Aprovecha el INKTOBER para vender arte

Descubre cómo Inktober puede ser una herramienta poderosa para artistas y entusiastas del dibujo mientras mejoras tu técnica y creatividad con el apoyo de crea13.com.

Introducción

Cada octubre, miles de artistas de todo el mundo se unen al desafío de Inktober, un evento que fomenta la creación de un dibujo diario a lo largo de 31 días. Este reto, creado por el ilustrador Jake Parker en 2009, tiene como objetivo mejorar las habilidades de dibujo y cultivar la creatividad mediante el uso de la tinta como medio principal. Sin embargo, Inktober es más que una simple excusa para dibujar: es una oportunidad de crecimiento y aprendizaje constante.

El ilustrador Jake Parker, quien figura en la lista de los más vendidos del New York Times.

En crea13.com, entendemos la importancia de aprovechar eventos como Inktober para inspirar a nuestros estudiantes y potenciar sus habilidades artísticas. En este artículo, te mostraremos cómo puedes utilizar Inktober como una herramienta eficaz para perfeccionar tu técnica de dibujo, fomentar la creatividad y sacar el máximo provecho de tu experiencia artística.

¿Qué es Inktober y por qué deberías participar?

 

La idea surgió como un reto personal, pero rápidamente ganó popularidad en la comunidad artística global. Cada octubre, artistas de todo el mundo se comprometen a realizar un dibujo diario durante los 31 días del mes, siguiendo una lista de temas o “prompts” predefinidos por Parker o creando sus propias interpretaciones.

 

 

Entre los prompts de este año se incluyen dibujos de

una mochila, algo exótico, el horizonte y Jumbo entre otros.

 

Inktober nació de la necesidad constante de mejorar del ilustrador profesional Jake Parker, que decidió mejorar su destreza con la tinta y formar hábitos de trabajo más sólidos. En ese momento, Parker estaba trabajando en proyectos de ilustración y animación, y aunque ya era un artista experimentado, sintió que necesitaba perfeccionar su técnica con la tinta, un medio que requiere precisión y confianza en los trazos. El reto de crear un dibujo diario durante octubre fue su solución personal para mejorar estas habilidades. Lo que comenzó como un reto individual pronto capturó la atención de otros artistas, quienes se unieron y lo convirtieron en una tradición anual.

Mientras que la elección del mes de octubre fue casual. Llevaba un mes de año lectivo y notó estas carencias organizativas y cierto desentreno creativo, por tanto, decidió que el siguiente mes realizaría este experimento. Sin embargo, la elección de la tinta como medio sí fue estratégica: la tinta no permite correcciones fáciles como el lápiz, lo que obliga a los artistas a ser más deliberados y precisos en su trabajo.

Aunque Inktober no fue diseñado específicamente para lanzar carreras artísticas, ha ayudado a muchos ilustradores a ganar visibilidad. Algunos artistas emergentes han logrado una gran notoriedad al compartir su trabajo durante el evento. Un ejemplo notable es el ilustrador franco-belga Loïc Locatelli-Kournwsky, quien ganó popularidad con sus trabajos de Inktober y luego publicó varios libros y cómics.

 

Primera publicación después de su reconocimiento

en redes sociales por su participación en Inktober.

 

Aunque el enfoque original estaba en el uso de tinta, con el tiempo se ha permitido una mayor flexibilidad en los medios utilizados, siempre que el espíritu del reto –la constancia y la creatividad diaria– se mantenga. El nombre “Inktober” surge de la combinación de las palabras “ink” (tinta) y “October” (octubre), reflejando el medio tradicional utilizado. A través de redes sociales, los artistas comparten sus creaciones usando hashtags como #Inktober, lo que ha dado lugar a una gran comunidad de apoyo y visibilidad global para artistas emergentes.

Con los años, Inktober ha evolucionado para incluir múltiples variantes, como "Drawlloween" para dibujar dentro de la temática de Halloween, y ha inspirado a miles de creadores, tanto profesionales como aficionados, a participar.

Inktober es una herramienta poderosa para la mejora técnica y el crecimiento artístico, manteniendo su lugar como una de las iniciativas artísticas más populares en la actualidad por sus múltiples beneficios:

• Disciplina: La práctica diaria es clave para mejorar cualquier habilidad artística. Inktober promueve una rutina creativa constante.
• Creatividad: Al enfrentarte a nuevos temas y restricciones técnicas, Inktober te empuja a explorar nuevas ideas.
• Mejora técnica: El uso de tinta obliga a los artistas a ser más precisos y a pensar cuidadosamente en sus trazos.
• Construcción de un portafolio: Al final de Inktober, tendrás una colección de 31 obras que puedes mostrar a futuros empleadores o clientes.

En crea13.com, creemos que Inktober es la oportunidad perfecta para que nuestros estudiantes apliquen lo aprendido y pongan a prueba su creatividad.

Cómo participar en Inktober desde crea13.com

Si eres estudiante de crea13.com o estás pensando en unirte, aquí te dejamos algunos consejos sobre cómo aprovechar al máximo el reto de Inktober:

1. Organiza tu tiempo

Aunque Inktober es un reto diario, no tienes que abrumarte. Planifica tus dibujos de acuerdo a tu horario. Una buena opción es dedicar 30-60 minutos diarios para cada ilustración. Si no puedes hacerlo todos los días, selecciona los temas que más te inspiren y participa cuando te sea posible.

2. Sigue la lista oficial o crea la tuya propia

Inktober ofrece una lista oficial de temas para cada día, pero también puedes crear tu propia lista o seguir las temáticas que más resuenen contigo. En crea13.com, animamos a nuestros estudiantes a ser flexibles y a utilizar Inktober como una excusa para experimentar, por ejemplo, con la realización de los ejercicios del curso APRENDE DIBUJO ARTÍSTICO FÁCILMENTE. Así, matas dos pájaros de un tiro.

3. Utiliza Inktober como una excusa para experimentar

La tinta es un medio versátil que puede usarse para practicar líneas, sombras, contrastes y detalles. Aprovecha este mes para explorar nuevas técnicas. ¿Alguna vez has usado la lejía para pintar, en lugar de lavar la ropa? Puede ser el momento perfecto con el curso de TINTAS, ANILINAS y LEJÍA.

4. Comparte tu progreso

Una parte crucial de Inktober es compartir tu trabajo. Utiliza redes sociales como Instagram o Twitter para publicar tus dibujos diarios. No solo obtendrás retroalimentación, sino que también construirás una comunidad de seguidores que apreciarán tu evolución artística. Usa hashtags como #Inktober2024 o #InktoberCrea13 para que otros te encuentren fácilmente. 

Ahora bien. Si quieres elevar tus estrategias de venta a otro nivel, hazte con el curso CÓMO VENDER TU ARTE EN INTERNET.

Y ahora sí, ¿te atreves a vender toda tu colección de inktober?

Después de completar el reto te encontrarás con una colección de 31 dibujos a tinta. Pero, ¿qué harás con ellos? ¿Guardarlos en un cajón? No tiene por qué ser así. Aquí te explico cómo puedes aprovechar esos trabajos y venderlos en internet.

Paso 1: Preparada una web

Pónselo siempre fácil al comprador. Necesitarás una pasarela de pago y una web limpia y bien estructurada. Es crucial que el coleccionista no se maree en un mar de información confusa.

Paso 2: Postea cada día

Cada día debes compartir uno de esos 31 dibujos. Pero no olvides unir esta estructura a tu post.

     1. Un título que enganche. Intenta trabajar técnicas de copywriting.

     2. Describe la obra. Cuenta una historia sobre esa obra. Así conseguirás acercarla más al coleccionista.

     3. Llamada a la acción. Que no se te olvide poner: "Al final del reto en mi web se pondrán a la venta todas y cada una de las obras." Y especifica web y contacto para que te encuentren fácilmente.

Paso 3: Elige una estrategia de venta

Tienes dos opciones principales para vender tus dibujos de Inktober:

• Opción 1: Venta diaria. Pon a la venta cada dibujo el mismo día que lo completes. Esto genera emoción y fomenta la inmediatez, ya que los seguidores estarán pendientes de la nueva obra que sacas a diario.
• Opción 2: DROP o Venta en lote. Una opción más estratégica es anunciar que pondrás a la venta toda la colección completa en una fecha, hora y precio específico. Esta técnica crea un sentido de exclusividad y urgencia, lo que puede incentivar a los compradores a estar atentos y adquirir varias piezas o toda la colección de una vez. Te recomiendo que ese día realices un directo en cualquiera de tus redes sociales para generar FOMO (temor a perderse algo).

Si pones en práctica estos consejos te aseguro que vas a tener muchas posibilidades de vender todo lo que hagas en inktober. Pero si quieres profundizar más en esto, te invito a que hagas mi curso CÓMO VENDER TU ARTE EN INTERNET, donde te detallo paso a paso todo lo anterior, muchísimas más estrategias de venta, cómo preparar tu obra para el envío, incluso cómo realizar tu propio contrato de venta.