CÓMO VENDER TU ARTE EN INSTAGRAM
Jun 16, 2023100.000 millones de usuarios de Instagram se conectan cada mes a la plataforma y más de 500 millones la utilizan diariamente. Hay estudios que dicen que la media de tiempo que pasa cada persona en Instagram al día es de casi una hora. Solo Facebook y YouTube tienen más usuarios activos diariamente que Instagram. Instagram puede generar 4 veces más engagement que Facebook.
No te voy a enseñar a poner precios a tu obra. Ya hice un vídeo específico sobre eso https://www.youtube.com/watch?v=ns9FJ6vMbF4
No te garantizo que si sigues los pasos vayas a vender inmediatamente, esto es un trabajo de fondo. Lo que sí te garantizo es que si no los sigues, vas a depender de un milagro para vender algo.
No te voy a hablar de otras plataformas que te pueden vender tu obra. Esto es más un "yo me lo guiso yo me lo como". Que tú seas tu propia jefa. Que dependa todo de ti. A más trabajo, más beneficio. Yo lo hago así. Y me funciona.
Te voy a enseñar 7 pasos. Ni uno más ni uno menos. Síguelos y notarás la diferencia.
Esto no son trucos sacados de libros ni de artículos online, están basados en mi propia experiencia a través de los años. Yo siempre he vendido obra desde que empecé a pintar. He tenido épocas en las que he vendido más y otras en las que he vendido menos, pero siempre he tenido una fuente de ingresos con mi arte. Después de estar más de 6 años volcado en la red y comprobar que me funcionan las cosas que he puesto en práctica, quiero compartirlas contigo. La misión de mi canal y la mía propia es difundir el arte. Si hay ventas, los artistas pueden seguir adelante pero muchas veces no sabemos cómo hacerlo. Si miráis mi web veréis que efectivamente hay mucha obra vendida.
1 PARA VENDER TIENEN QUE CONOCER TU OBRA
Postear imágenes de calidad con obra de calidad.
Y la tienen que conocer bien, con imágenes de calidad. Ponte en el lugar del comprador. Tú ves un cuadro pixelado del cual sólo puedes ver una foto y además no se aprecian bien los matices y ¿Tú qué haces? ¿La compras?
Y es que el mismo cuadro puede parecer mejor o peor según la calidad de la imagen.
Mi consejo es que hagas una fotografía con buena luz y una buena cámara. Yo uso la de mi iPhone pero cuento con buena luz en mi estudio. Si no tienes estudio, sal a la calle y prueba las mejores opciones para hacer la foto.
Realiza fotografías de detalles y haz un post que contenga las 10 imágenes que te permite poner.
Te pongo un ejemplo. En mi ultima obra he realizado una foto general y nueve de detalles. Se puede ver la pincelada, la textura del lienzo, el grosor del empaste, los diferentes matices, en fin, que es la experiencia más próxima a la de ver el cuadro en directo. Y te digo que cuando la persona que adquiere el cuadro lo ve, siempre le impresiona para mejor, porque una cosa son las fotos y otra muy distinta es tener la obra delante tuya.
2 PÓNSELO FÁCIL
Trabajamos con imágenes y tenemos que tener las mejores herramientas para conseguir resultados óptimos.
- Hastags. Los estudios han demostrado respecto a los hashtags de Instagram que no se trata de poner muchos. De hecho, la participación disminuye para las publicaciones con seis o más hashtags, así que intenta usar cinco o menos. Pero esos cinco son muy importantes. Es la manera de hacer llegar tu obra a personas que no te conocen. No pongas hastags al tuntún. Utiliza hastags que vayan acorde con lo que estás mostrando para que los que busquen ese tipo de producto lo encuentren fácilmente.
- Formas de pago. ¿No es molesto cuando vas a comprar algo y te cuesta trabajo pagar? Miremos a los grandes. Amazon. Uno de los secretos de Amazon es la invención de la compra en un sólo click. De hecho llegó a patentarla para que nadie más pudiese usarla. Esto significa que puedes comprar algo usando un sólo paso. Clic y ya está. Comprado. Pues tú tienes que hacer algo parecido. Ten preparadas varias formas de pago; PayPal, número de cuenta, Bizum y todas las que se te ocurran, para que la persona que quiera adquirir tu obra le sea fácil.
3 MARAVILLOSA EXPERIENCIA DE VENTA
Ten en cuenta estos tres conceptos. Certificado, empaquetado y transparencia. Una vez que hayas realizado tu primera venta es importante no dormirse en los laureles. Haz que tu cliente tenga una magnífica experiencia de compra.
- Web. Este es un tema para desarrollar en otro post, pero es importante que tengas tu propia tienda, tu propia galería de arte donde se pueda ver correctamente y con todas las comodidades posible tu obra. La mía (https://antoniogarciavillaran.es/) es sencilla, y esa es una clave importante. De un golpe de vista puedes ver las obras más recientes, y en el menú desplegable tienes las distintas colecciones. Al igual que en el punto 1, debes poner todos los datos necesarios para que se valore bien tu obra. Pero si quieres que te hable más en profundidad de la web de artista, házmelo saber en comentarios para plantearme hacer un post sólo de esto.
- Enlaces. Ciertamente Instagram sólo te deja poner un enlace en la descripción de tu perfil. Pero puedes usar herramientas como LINKTREE, o LATER para poner varios enlaces en uno solo. ¿Qué enlace elegimos? Si tienes web, tu web. Pero también puedes poner la URL de tu web en la descripción de tus obras. Así el que quiera puede copiarla y pegarla directamente en el buscador, con lo cual se lo pones más fácil.
Si tienes suficientes seguidores, utiliza la herramienta de deslizar hacia arriba en los Stories. Tener perfil comercial, ya que es mejor que el perfil personal. Y por último, si no quieres web hazte un blog. Es menos efectivo pero por algo hay que empezar.
4 QUE CONOZCAN EL PROCESO
Ponemos el ejemplo de un restaurante. Imagínate que llegas a un japonés, que te sirven rápido y que la comida está buena, y que al final te regalan un chupito de saque. ¿Volverías? Yo sí. Pues ahora piensa en la obra que has vendido. Empaquétala bien, que no sufra en el traslado. Si es papel utiliza sobres acolchados y que no se doblen. Si son cuadros mándalos en cajas de madera o de cartones resistentes. Si no sabes hacerlas o no puedes tendrás que encargarlas.
Y por último, intenta que tu obra lleve un certificado de autenticidad. El que yo utilizo es Artcertificate, y en el futuro próximo utilizaremos Blockchain para ello.
La transparencia también es fundamental. Si miras en mi web podrás ver los precios de mis obras y también las que están vendidas. No tengas miedo a mostrar esto. Todo es positivo y hace que la persona que quiera una obra tuya tenga una visión clara de los que va a adquirir. Pónselo fácil y genera confianza.
Y cuando vendas una obra, publícalo y da las gracias en una Story o en una publicación. Es bueno que se sepa y posiblemente al comprador también le guste. Aunque si te dice que no quiere, que es una compra anónima, hay que respetarlo, claro.
¿Cómo podemos hacer apara que alguien ame tu obra?
Por experiencia te digo que se quiere lo que se conoce. Y hasta ahora a los artistas no se nos ha dado la posibilidad de mostrar nuestros procesos de trabajo. Aunque por otro lado, los antiguos también han sido muy celosos y no los han querido enseñar. Como si se les pudiesen robar secretos. Pues no. Yo digo que lo mostremos todo. Que enseñemos nuestras técnicas, que se nos vea dibujar y pintar. Así conseguirás acercar más tu obra a la gente.
5 CONTINUIDAD
¿Cómo lo hago? Con directos en Instagram, o bien con diferidos. Tú te grabas y luego lo subes. Y por supuesto con lo que he dicho antes, fotos de detalles e información completa de tus dibujos y pinturas.
Haz Stories mostrando y hablando de lo que estas haciendo. Muestra tu estudio, o la mesa de trabajo, o donde quiera que estés pintando. Tienes que pensar que el mundo ha cambiado y que esa idea romántica del pintor metido en su estudio haciendo las maravillosas obras de arte que sorprenderán al mundo ya no existe. Ahora el paradigma es otro. Rompe las cortinas, tira las paredes y que todo el mundo vea lo que haces. Muestrate y enseña tu obra. Es la mejor manera de conseguir tu objetivo.
Publica asiduamente. Esto te lo digo porque si quieres vender obra tienes que producir obra. Si no pintas, si no dibujas, no tienes nada que vender. No vale quedarte ahí diciendo; "es que nadie me compra", "¿Para qué voy a hacer más?". Pues haz más porque posiblemente te quede mucho camino por hacer. Y todo eso que hagas, PUBLÍCALO. Si tardas mucho en hacer una obra, no importa, ve poniendo los diferentes estados de tu cuadro. Si terminas un dibujo al día, o dos o diez, publícalos.
La única verdad aquí es el trabajo y ningún trabajo que hagas será en vano, nunca perderás el tiempo, porque si no lo vendes, al menos habrás aprendido algo nuevo.
6 APORTAR VALOR A TU CUENTA
Y esto no lo vas a conseguir de un día para otro. Qué va. Haz esto al menos un año o dos. Los negocios tradicionales, las tiendas, bares, galerías de arte y demás se dan un margen de 2 años hasta que empiezan a tener beneficios.
No sólo pongas lo tuyo, habla de lo que te gusta, de exposiciones, de libros que lees. Que la gente te conozca. Piensa que tu obra llegará al público que te sea más afín. Si muestras de vez en cuando una foto tuya, ya sea en tu estudio, o con amigas, o lo que sea, esto hará que te pongan cara y que se acerquen más. Y si vas a ver alguna exposición o descubres algo que realmente te gusta, compártelo. Para eso tienes los Stories, para aportar valor a tu cuenta y así haces que la gente se interese más por tus cosas.
7 CONECTA CON TUS OTRAS REDES. EMBUDO.
Si tienes Facebook, Tik Tok, Youtube, Twitter, etc., pon enlaces a tu Instagram. Genera el embudo. Dirige a la gente hacia tu galería de arte. Enséñales el camino.
Si sigues estos consejos no puedo asegurarte que vendas, pero si no los sigues, te aseguro que no venderás nada. Puedes empezar haciéndolo todo tú, y si crees que son demasiadas cosas te digo que no son tantas y que poco a poco lo verás como algo normal. Si lo haces lo incluirás en tu rutina y te saldrá de manera natural.
Hazte una lista como esta y ve tachando lo que llevas hecho. Son 12 puntos:
- Imágenes de calidad
- Hashtags
- Formas de pago
- Web o Blog
- Enlaces
- Certificado
- Empaquetado
- Transparencia
- Mostrar proceso (Stories + publicaciones)
- Continudidad en la publicaciones (Stories cada día y publicaciones cada día o cada dos-tres días)
- Aportar valor con otro contenido
- Conectar tus redes
- Comprueba que está todo bien y a trabajar ¡Mucha suerte!
Y para celebrar el primer post de este BLOG podrás adquirir al 50% hasta un curso de cada nivel de dificultad. ¡Tendrás hasta el día 13 de agosto para disfrutar de esta oferta!
Nuestro sistema de colores es muy sencillo. Consta de tres niveles. Verde, naranja y rojo.
Si quieres adquirir uno de nuestros cursos verdes introduce el código "SINPRISAPEROSINPAUSA".
Si quieres adquirir uno de nuestros cursos naranjas introduce el código "QUIEROMAS".
Si quieres adquirir uno de nuestros cursos rojos introduce el código "SINMIEDOALEXITO".